Voici la première affiche de Once Upon a Time in Hollywood.
Le dernier projet de Quentin Tarantino sera bien évidemment l’une des grosses productions de l’été 2019. La distribution du long-métrage est spectaculaire avec des noms comme Brad Pitt (Mr. & Mrs. Smith), Leonardo DiCaprio (Titanic), Margot Robbie (Suicide Squad), Al Pacino (The Godfather), Timothy Olyphant (Justified), Dakota Fanning (War of the Worlds), Lena Dunham (Girls), Michael Madsen (Reservoir Dogs), Damian Lewis (Homeland), Mike Moh (Empire), Luke Perry (Riverdale).
Once Upon a Time in Hollywood suit deux amis qui tentent de percer à Hollywood au courant des années 60; en plus d’avoir une voisine très célèbre (SharonTate). La sortie du divertissement est prévue pour le 26 juillet 2019 au Canada.
Voici les premières images du film d’action Hollow Point.
On y suit un avocat en quête de justice qui, avec l’aide de complices, déclenchera une guerre contre le crime après la mort de la famille d’un enseignant local. Le divertissement met en vedette Luke Goss, (Blade 2), Juju Chan (Crouching Tiger, Hidden Dragon: Sword of Destiny), Jay Mohr (Jerry Maguire), Bill Duke (Commando), Michael Paré (Gone) et Natalie Burn (The Expendables 3).
Aucune date de sortie n’a été annoncée pour le divertissement.
Découvrez la première bande-annonce du film d’action Daughter of the Wolf.
Le divertissement racontera le combat d’une ancienne soldate qui rentre chez elle après la mort de son père pour voir son fils de 13 ans être kidnappé par des individus voulant lui voler son héritage. Pour le récupérer, elle n’aura d’autre choix que de kidnapper et de faire équipe avec l’un des assaillants.
Nika Agiashvili (The Silver Arrow) a signé le scénario du long-métrage qui fut réalisé par David Hackl (Saw V). Gina Carano (Furious 6), Richard Dreyfuss (Jaws) et Brendan Fehr (Roswell) sont les acteurs principaux de Daughter of the Wolf.
La sortie du film est prévue pour cet été aux États-Unis.
Le groupe Disney a réintégré James Gunn (Guardians of the Galaxy) pour réaliser Guardians of the Galaxy Vol. 3. Gunn devait réaliser le dernier film de sa trilogie super-héroïque pour Marvel. Néanmoins en juillet dernier, il fut licencié à cause de la mise en évidence d’anciens tweets de 2008 et 2009, où il avait fait des blagues insensibles et controversées.
Néanmoins, il vous faudra attendre un brin avant de pourvoir visionner ce spectacle à grand déploiement. Gunn est toujours à bord pour écrire et réaliser The Suicide Squad pour le compte de WarnerBrothers. Notons que cela marquera une première dans l’histoire hollywoodienne, alors que Gunn deviendra le premier cinéaste à piloter des projets pour les deux compagnies, Marvel et DC Comics.
Selon les rumeurs, le tournage de The Suicide Squad doit débuter cet automne pour une sortie confirmée au Canada au courant de l’été 2021.
Bonne nouvelle pour les admirateurs de l’agent 007. Ce dernier a été vu pour la dernière fois dans nos salles de cinéma obscures en 2015, avec Spectre qui avait récolté à l’époque près de 900 millions de dollars au box-office mondial. Le tournage du prochain volet de la James Bond débutera sous peu.
Le divertissement sera vraisemblablement le dernier volet avec Daniel Craig (Dream House) dans le rôle de l’agent secret. Notons que Ralph Fiennes (The Grand Budapest Hotel), Léa Seydoux (La vie d’Adèle), Ben Whishaw (Perfume: The Story of a Murderer) et que Naomie harris (28 Days Later) seront de retour dans leurs rôles respectifs. Aucune mention n’est faite concernant Christoph Waltz (Django Unchained), bien que la conclusion de Spectre laissait présager son retour pour une éventuelle suite.
Selon diverses rumeurs, il serait également possible de voir l’acteur oscarisé (Rami Malek, Bohemian Rhapsody) dans le divertissement; ainsi que Billy Magnussen (Game Night). Le tournage de ce James Bond débutera le 6 avril 2019 en Espagne, puis en Norvège, en Jamaïque pour se conclure au Royaume-Uni. Cary Joji Fukunaga (True Detective) aura la lourde tâche de réaliser le divertissement. La sortie du long-métrage est prévu pour avril 2020 au Canada.
Voici la critique de la série Love, Death & Robots. Pour cet article, les dix-huit courts-métrages composant cette première saison seront décortiqués individuellement, avec de courts avis de trois ou quatre phrases. Neuf critiques sur la première page et les neuf autres sur la seconde page. À la fin, une note globale sera attribuée à la saison dans son ensemble. Aucun spoiler en vue. Bonne lecture!!
1. Sonnie’s Edge
Résumé : Dans l’univers des combats de « bêtes », Sonnie reste imbattable, pour autant qu’elle conserve son atout.
Avis : Une entrée dans le monde des combats de monstres à la sauce Pacific Rim. L’animation est splendide et l’action l’est tout autant. Excellent revirement de situation à la fin. C’est possiblement l’un des meilleurs courts-métrages de la collection.
Note : 4.5 / 5
2. Three Robots
Résumé : Bien après la chute de l’humanité, trois robots font une visite touriste d’une ville post-apocalyptique.
Avis : Définitivement un court-métrage humoristique ou pour les amateurs de chats. Malgré un message écologique un peu trop forcé, l’histoire des trois robots et de leur nouvel ami à quatre pattes permet de rire de la stupidité de la race humaine.
Note : 3.5 / 5
3. The Witness
Résumé : Après avoir été le témoin d’un meurtre violent, une femme fuit le tueur dans les rues d’une ville surréaliste.
Avis : Visuellement intéressant, l’histoire de The Witness est extrêmement prévisible. C’est dommage, puisque le tout se résume à une course-poursuite, à un meurtre et à beaucoup de nudité. À part cela, rien n’est particulièrement intéressant dans ce segment.
Note : 1.5 / 5
4. Suits
Résumé : Les fermiers d’une communauté utilisent leurs mécanos artisanaux pour défendre leurs proches contre une invasion extraterrestre.
Avis : Rempli d’action, spectaculaire, intense. Trois objectifs qui qualifient à merveille le meilleur segment de Love, Death & Robots. Avec une animation digne d’un jeu vidéo, nous suivons Hank, Jake et Mel qui tentent de défendre leurs biens coûte que coûte. Du pur divertissement, dans ce qui est ma foi un amalgame parfait entre le troisième volet de la saga The Matrix et Aliens.
Note : 5 / 5
5. Sucks of Souls
Résumé : Libéré au cours d’une fouille archéologique, un démon doit combattre des mercenaires armés de chats.
Avis : Dans une dizaine de minutes sanglantes, nous sommes transportés dans un double hommage – au cinéma des années 80 et à The Mummy (celui de 1999). L’humour est intéressant, les clins d’oeil sont nombreux et l’animation est sympathique. Une recommandation pour tout fan de classiques comme Predator ou Starship Troopers.
Note : 4 / 5
6. When the Yogurt Took Over
Résumé : Des scientifiques créent un yogourt hyper-intelligent, qui a bientôt soif de dominer le monde.
Avis : Un court-métrage très très court sur un futur possible où un yogourt serait l’intelligence suprême de la planète. Une vidéo intéressante mais trop courte pour que l’on puisse s’y attacher. Elle se limite à une simple voix faisant une narration devant des images de produits laitiers…
Note : 2.5 / 5
7. Beyond the Aquila Rift
Résumé : Ayant bifurqué à des années-lumière de son itinéraire, l’équipage d’un vaisseau veut découvrir où il s’est rendu.
Avis : Un court-métrage digne de la scène d’introduction d’un jeu vidéo, Beyond the Aquila Rift manque de substance. Malgré un bon revirement de situation, le tout semble être un concept qu’il est impossible d’explorer. Une réalité qui se révèle être trop ambitieuse pour ses créateurs.
Note ; 2 / 5
8. Good Hunting
Résumé : Le fils d’un chasseur d’esprit tisse des liens avec un métamorphe.
Avis : Good Hunting est un cas particulier. Son histoire est peu intéressante sur le fond, mais le tout explore certains thèmes avec brio. Des thèmes comme la misogynie ou la modernité. Le tout est un chef d’œuvre peut-être trop intellectuel pour certains. Qu’importe car cette exploration d’une Chine à la sauce steampunk mérite votre détour.
Note : 3 / 5
9. The Dump
Résumé : Dave est chez lui à la décharge, et il n’est pas prêt de s’en laisser imposer par un fin finaud de la ville.
Avis : The Dump est comme une mauvaise blague qui n’arrive jamais. Cette comédie horrifique à propos d’un vieil homme et de ses déchets ne va nulle part. C’est comme un intermède dans Love, Death & Robots. C’est dommage car il comprend deux grosses pointures au sein de son roster vocal. Avec Nolan North (la saga Uncharted) et Gary Cole (Office Space).
Résumé : Cinq anciens soldats des forces spéciales prévoient de dépouiller de son argent comptant un chef de cartel de la drogue. Son domicile est situé dans la jungle amazonienne à la triple frontière entre le Pérou, le Brésil et la Colombie. Les problèmes surviennent après le lancement de leur plan…
Critique :
Cette semaine, la plateforme Netflix nous permet de plonger dans le monde des cartels de drogue sud-américain. Triple Frontier est une superproduction avec une distribution cinq étoiles. Un pari risqué surtout qu’en termes de divertissement explosif, Netflix n’a pas le même succès qu’avec ses séries télévisées ou avec ses acquisitions planétaires. Au moins dirons-nous, Triple Frontier est un pas dans la bonne direction…
Après avoir passé les trois dernières années au Brésil à chercher le moyen d’arrêter un seigneur de la drogue nommé Lorea, Santiago a perdu sa vision de la justice. Épuisé de la corruption, Santiago rentre en Amérique pour persuader ses anciens collègues de le rejoindre dans le but de voler 75 millions de dollars dans l’enceinte de la jungle de Lorea. En les attirant avec d’énormes sommes d’argent, Santiago organise une attaque-surprise, pour mener à bien un vol, qui entraînera rapidement des complications qui menaceront de faire dérailler l’ensemble du plan.
Triple Frontier est un excellent film. Durant sa première moitié, nous sommes collés devant notre écran en suivant cinq hommes qui sont loin des machines à tuer. Le divertissement prend le temps d’explorer la surface de ce qui compose ces héros de l’ombre pour ensuite les lancer dans la jungle où on se retrouve dans une de guerre à la sauce « Call of Duty ». Le scénario développement ces êtres. On comprend d’où ils viennent, leurs démons ainsi que les enjeux personnels qui les poussent à enfreindre la loi pour réaliser un dernier grand coup.
Et puis la seconde moitié survient et c’est là que Triple Frontier pique du nez. Tel un hélicoptère qui a des difficultés à faire son envol, l’oeuvre décide soudainement d’abrutir nos héros pour étirer sa durée. Une série de décisions stupides qui auront des conséquences plus que néfastes pour ce groupe de personnages et pour nous les spectateurs. Dès là, le scénario montre plusieurs de ses faiblesses. La dernière heure sert presque de remplissage.
L’histoire va dans des directions imprévisibles, ce qui serait génial si le tout était exécuté à la perfection. L’oeuvre rate la cible d’un cheveu seulement; un écart suffisant pour ennuyer certains spectateurs comme moi. D’autres n’y verront que du feu, prétextant l’avarice et la folie humaine qui dictent les actions de ces soldats. Une interprétation qui est valable, même si cela ne retire pas au fait que Triple Frontier ne sait pas quand s’arrêter.
Heureusement, c’est surtout sur le plan technique que Triple Frontier excelle. J.C. Chandor (All is Lost) apporte avec lui une vision assez froide du cinéma d’action. Il mise sur de longs plans et sur aucune superficialité. À l’image de ses personnages, il parvient à instaurer un côté réalisme à la chose. Il est excellent pour créer des moments de tension et lorsque des balles sont tirées, il nous plonge directement dans le conflit; ce que peu de cinéastes ne réussissent. Et c’est sans oublier la direction photographie et le choix des décors qui permettent une véritable immersion dans l’Amérique du Sud, un peu comme Sicario avec la frontière entre le Mexique et les États-Unis.
Dans le rôle principal, Oscar Isaac (Star Wars: The Last Jedi) livre une solide performance. Son personnage est le moins développé de l’ensemble, ce qui ne l’empêche pas de se débarquer à de nombreuses occasions. Ses quatre compagnons d’aventure (Ben Affleck (Justice League), Charlie Hunnam (Sons of Anarchy), Pedro Pascal (Narcos) et Garrett Hedlund (Mudbound)) sont tous aussi solides. De plus on sent que les acteurs se donnent vraiment à fond dans l’action, ce qui est déjà un plus en soi. Celle déception, Triple Frontier n’a réellement d’antagoniste. Chandor tente d’utiliser Reynaldo Gallegos (Rambo) à cet escient mais le pauvre acteur n’est présent que pour une minute ou deux.
Dans l’ensemble, Triple Frontier est un film d’action techniquement parfait. Le scénario laisse un peu à l’abandon ses acteurs durant la seconde moitié, tandis qu’ils tournent en rond dans la jungle. C’est dommage il y avait un véritable classique du genre de caché, quelque part dans cette forêt de Colombie.
Réalisation : J.C. Chandor
Scénario : Mark Boal, J.C. Chandor
Avec : Ben Affleck, Oscar Isaac, Charlie Hunnam, Garrett Hedlund, Pedro Pascal, Adria Arjona, Reynaldo Gallegos
La studio The Asylum continue à nous lancer à la figure des longs-métrages aux qualités techniques plus ou moins discutables.
Cette fois-ci, ils sont de retour avec Zoombies 2, une suite à leur grand succès de 2019, Zoombies. À l’époque, je n’étais pas particulièrement fâché contre le premier volet. Il est même possible de retrouver mon avis du film en fouillant un peu sur le site.
En attendant, Zoombies 2 sortira chez nos voisins du sud le 26 mars 2019.
Nous avons aujourd’hui un premier signe de développement concernant le futur Escape Plan 3, actuellement en post-production.
Affreusement nommé Escape Plan: The Extractors, le divertissement a aujourd’hui une première affiche promotionnelle qui circule sur internet. L’image assez hideuse montre les deux vedettes du film, Sylvester Stallone (Creed) et Dave Bautista (Guardians of the Galaxy) qui prennent la pose. Jamie King (Sin City), Devon Sawa (Final Destination), Jin Zhang (Ip Man 3), Russell Wong (Romeo Must Die) et Daniel Bernhardt (Atomic Blonde) font également partie de la distribution du long-métrage.
Le divertissement suit Breslin tandis qu’il enquête sur la disparition de la fille d’un riche chinois, pour se retrouver face au fils de son ancien partenaire d’affaires. Aucune date de sortie canadienne n’a été annoncé, maisdoit débarquer en Russie au courant de l’été.