La plateforme DC Universe dévoile enfin ce qu’elle a dans le ventre avec la bande-annonce de sa toute première série, Titans. La série suit Dick Grayson et Rachet Roth, une jeune fille ayant besoin d’être pour contrôler une noirceur résidant en son sein. Titans montra comment les deux héros découvriront une conspiration pour transformer la Terre en un lieu infernal et formeront l’équipe Titans avec Starfire et Beast Boy.
La série adopte un côté sombre et violent jamais vu auparavant dans une série inspirée de DC Comics. Titans sortira plus tard en 2018 sur DC Universe aux États-Unis seulement. Mais cela pourrait changer si la plateforme s’ouvre à d’autres pays, ou si DC Comics effectue un partenariat avec, par exemple, Netflix…
Titans met notamment en vedette Brenton Thwaites (Gods of Egypt) et Teagan Croft (The Osiris Child).
Si vous êtes nostalgiques de Sudden Death, un clone de Die Hard dans un aréna de hockey, Final Score s’apprête à vous offrir une excellente alternative. Mettant en vedette Dave Bautista (Avengers: Infinity War), le divertissement suit un ancien soldat tentant de sauver sauver la fille d’un ancien collègue décédé et les spectateurs d’un stade de football européen pris d’assaut par des terroristes.
Pierce Brosnan (GoldenEye) et Ray Stevenson (Punisher: War Zone) font également partis de la distribution de Final Score. Au Canada, c’est Mongrel Media qui s’occupe de distribuer le divertissement. La date du 18 septembre 2018 a été annoncée pour une sortie en DVD / Blu-ray, avec une arrivée possible en VOD du long-métrage au courant de l’été. Aucune annonce n’a été faite concernant la France…
J.J. Abrams (Star Trek) voit son nom être à nouveau attaché à une production horrifique. Cette fois-ci, dans le film de guerre Overlord dont voici la bande-annonce.
Le long-métrage suit un groupe de soldats durant la seconde Guerre Mondiale qui découvrent les expériences de soldats Nazis visant à créer des machines de guerre zombies. La distribution du long-métrage comprend notamment Wyatt Russell (Cold in July), Iain De Caestecker (Agents of S.H.I.E.L.D.) et Bokeem Woodbine (The Rock).
Julius Avery (Son of a Gun) a réalisé le divertissement, avec un scénario de Billy Ray (Captain Philips) et de Mark L. Smith (The Revenant). Overlord sortira au Canada le 9 novembre 2018 et en France quelques jours plus tard, le 21 novembre 2018.
Après une longue série sur CBS, The Equalizer a connu une adaptation cinématographique très réussie en 2014 avec Denzel Washington (Safe House) dans le rôle du populaire agent secret à la retraite Robert McCall. Cette fois-ci, l’homme est en quête de justice alors qu’une personne de son entourage est la cible de puissants criminels.
The Equalizer 2 sortira ce vendredi au Québec et en France quelques semaines plus tard, le 15 août 2018.
Hollywood manque définitivement d’imagination alors que nous avons entre les mains une nouvelle mouture de Robin des bois. Nommé simplement Robin Hood, le divertissement suit un ancien guerrier des croisades qui mène révolte contre un puissant membre corrompu de la royauté anglaise avec l’aide son ancien commandant de l’armée.
Taron Egerton (la saga Kingsman), Jamie Foxx (Miami Vice), Ben Mendelsohn (Ready Player One) et Jamie Dornan (Fifty Shades of Grey) sont les têtes d’affiche du long-métrage.
Robin Hood sortira au Canada le 21 novembre 2018 et en France une semaine plus tard, le 28 novembre 2018.
Le populaire jeu vidéo chinois Gu Jian Qi Tan aura sa propre adaptation au cinéma, et le tout nous sera offert par Renny Harlin (Die Hard 2), qui semble avoir trouvé un second souffle à sa carrière en Chine.
Legend of The Ancient Sword suit un groupe d’aventuriers qui découvriront les machinations du grand prêtre de la ville de Liu Yue, un être planifiant un désastre qui peut changer la face du monde.
Le long-métrage sortira en Chine quelque art en 2018 ou en 2019. Aucun distributeur n’a été annoncé pour le Canada.
Près de trois ans après sa complétion, le long-métrage Patient Zero se dévoile enfin avec une bande-annonce et une date de sortie américaine.
Le long-métrage suit un homme infecté qui ne présente aucun symptome d’un virus transformant la population en zombies; un homme qui communique avec eux afin de trouver le zombie originel. Matt Smith (Doctor Who), Natalie Dormer (Game of Thrones) et Stanley Tucci (The Hunger Games) sont les acteurs principaux du long-métrage.
Patient Zero sortira aux États-Unis en VOD le 14 août 2018, puis en salles le 14 septembre 2018.
Résumé : Un père fait de grands efforts pour sauver sa famille d’un gratte-ciel en flammes.
Critique :
Trente ans après la sortie de Die Hard, l’influence de ce film d’action continue à se faire sentir dans le monde du cinéma. Entre hommages et clones, le divertissement a inspiré de nombreux cinéastes, à un point tel que nous pouvons officiellement vous affirmer que la vaste majorité des vedettes importantes de la communauté du cinéma d’action ont leur propre « Die Hard ». Cette fois-ci, c’est Dwayne Johnson (Rampage) qui a le luxe d’entrer dans ce club sélectif, avec Skyscraper, ou Die Hard dans un édifice en feu…
À ne pas confondre avec le long-métrage du même nom avec Anna Nicole Smith (un film inférieur, bien que visuellement intéressant), Skyscraper reprend le guide du parfait clone pour créer une histoire peu inspirée autour d’un homme qui tente de sauver sa famille des mains d’un groupe de terroristes. Le tout est évidemment une version édulcorée d’un classique qui a fêté aujourd’hui son trentième anniversaire. Néanmoins, nous ne sommes plus dans les années 80, mais en 2018.
Skyscraper aurait été le film parfait pour un jeune Arnold Schwarzenegger. Mais à notre époque, et avec Johnson en tête d’affiche, il est impossible de ne pas constater que le tout est dépassé par les superproductions modernes qui offrent des films d’action bien plus intéressants. Entre une famille générique et des vilains sortis des années 90, nous ne pouvons que nous reposer sur l’infirmité du personnage principal pour créer un élément de suspense. De plus, il est impossible de ne pas noter les nombreuses incohérences du film et les étrangetés d’un scénario qui tient littéralement debout avec l’aide des muscles de son acteur principal et du ruban adhésif.
Heureusement, Skyscraper est un film d’action avec beaucoup de violence et de séquences intenses pour divertir son spectateur. Le cinéaste Rawson Marshall Thurber (Central Intelligence) fait son possible pour créer un spectacle qu’il faut visionner sur grand écran. Le réalisateur est malheureusement limité par le côté « PG-13 » de sa production et par les absurdités du scénario qu’il a lui-même écrit, des absurdités qui le forcent même à créer un affrontement final dans un endroit rempli d’écrans pour une séquence à la « Enter the Dragon ». Le seul aspect positif qui ressort de Skyscraper, c’est que le film est définitivement une expérience à vivre sur grand écran, avec des effets spéciaux de bonne qualité, même avec une panoplie d’écrans verts, et une troisième dimension qui est la meilleure de 2018 à ce jour.
Dans le rôle principal, Dwayne Johnson, dont la carrière a débuté une pente descendante depuis quelques années, fait de son mieux pour jouer un héros humble et handicapé. Cela fonctionne jusqu’au moment où le scénario le transforme en un être surhumain. Dans tous les cas, cela fait juste du bien de voir un héros handicapé dans un film d’action, en espérant que ce groupe de la population soit plus représenté à l’avenir. Neve Campbell (Scream) profite également de l’occasion pour faire son grand retour hollywoodien et l’actrice en profite pour offrir une performance juste et honnête. Pablo Schreiber (Den of Thieves) fait également partie de la distribution avec le rôle d’un agent du FBI. Pour ce qui est des terroristes, ils sont tous génériques, avec en tête un Roland Moller (Atomic Blonde), en grand méchant principal.
Il faut visionner Skyscraper comme un craquelin avant le plan principal, comme une collation avant les arrivées de The Equalizer 2 ou Mission: Impossible6. Évidemment, Skyscraper n’est pas le plus mauvais film de Dwayne Johnson, mais il est une occasion ratée pour refaire de l’acteur, la plus grosse pointure du cinéma d’action.
Réalisation : Rawson Marshall Thurber
Scénario : Rawson Marshall Thurber
Avec : Dwayne Johnson, Neve Campbell, Pablo Schreiber, Noah Taylor, McKenna Roberts, Kevin Rankin, Roland Møller, Byron Mann, Matt O’Leary, Hannah Quinlivan, Beatrice King, Tzi Ma, Chin Han
Le cinéaste canadien Allan Ungar (Unlocked) et l’acteur Nathan Fillion (Firefly) ont décidé de produire et de faire un court-métrage à la gloire de la série de jeux vidéos Uncharted.
Avec Fillion dans le rôle de Nathan Drake, nous suivons ce dernier alors qu’il est capturé et torturé par des criminels mexicains. Notons que Stephen Lang (Avatar) est également présent dans le court-métrage en tant que Sully; un court-métrage qui est actuellement disponible sur YouTube.
Notons qu’une adaptation officielle de la saga Uncharted est en développement depuis des années, avec des projets qui ont presque mis en vedette Mark Wahlberg (Planet of the Apes) et Tom Holland (Avengers: Infinity War).
Résumé : Lorsque le volcan dormant de l’île commence à rugir à la vie, Owen et Claire montent une campagne pour sauver les dinosaures restants de l’extinction.
Critique :
Contrairement à une certaine proportion des fanatiques de la saga Jurassic Park, je n’ai pas détesté le précédent Jurassic World. Même qu’il fut possiblement la meilleure suite de la franchise. Quelques années ont passé et nous voici aujourd’hui avec un autre long-métrage à visionner dans le confort des salles de cinéma. Hélas, Jurassic World: Fallen Kingdom ne livre tout simplement pas la marchandise et pourrait bien être le plus mauvais film mettant en vedette nos valeureux dinosaures…
Jurassic World: Fallen Kingdom nous raconte la mission de sauvetage des dinosaures qui vont subir une extinction fatale des mains d’un volcan sur le point d’exploser. Si l’on omet le fait qu’une seconde île (Isla Sorma de Jurassic Park 2 et 3) existe et le fait que l’île n’avait pas de volcan lors du précédent Jurassic World, nous sommes prêts pour une véritable aventure. Du moins, c’est que ce les scénaristes espèrent nous offrir, mais n’y arrivent pas. Attention, il est clair que d’assister à la destruction de l’île est un événement jouissif et trépidant. Hélas, le scénario du long-métrage n’a pas les outils nécessaires pour créer un spectacle digne de ce nom.
L’intrigue du film va dans la bonne direction, en ajoutant des thématiques intéressantes à la saga et en ayant de bonnes idées pour ses scènes d’action, mais il prend tous les mauvais chemins pour parvenir à sa destination. Comme mentionné plus haut, le domaine des dinosaures se fait détruire par un volcan. C’est l’un des nombreux paris réussis que prend le long-métrage. Mais hélas, ce qui entoure ces paris est exécrable. Claire et Owen, deux personnages sympathiques sans plus, sont réduits à des abrutis dont la romance est la pire intrigue amoureuse de l’année et pire encore, ils sont accompagnés par deux gamins ennuyeux. Les antagonistes ne sont pas mieux, alors qu’ils se trouvent dans un film différent, digne d’un mauvais James Bond. Et le film utilise de la mauvaise façon ses dinosaures, cherchant à de nombreuses reprises de forcer une émotion avec certains d’entre eux, plutôt que d’en faire de véritables personnages, gentils ou méchants.
La seule planche de salut de Jurassic World: Fallen Kingdom se trouve chez J.A. Bayona (A Monster Calls). Le cinéaste réalise à fond chacune des scènes avec des plans de caméra pouvant rivaliser avec ceux du premier volet de la saga. Bayona a un certain flair pour meubler les scènes et pour créer une ambiance horrifique malsaine. Hélas, il succombe immédiatement aux problèmes du scénario, que ce soit avec une séquence d’introduction quelconque ou un affrontement final qui a littéralement en dehors du champ de la caméra. Au niveau des effets spéciaux, notons que les dinosaures sont assez réussis bien qu’ils sont assez souvent relégués au second plan. Et pour les fans de Blue dans la salle, ce raptor n’est pas aussi présent et important à Jurassic World: Fallen Kingdom que ses bandes-annonces et ses produits dérivés semblent le supposer.
Évidemment, Chris Pratt (Guardians of the Galaxy) et Bryce Dallas Howard (Gold) sont de retour. Les deux acteurs n’ont toujours pas de chimie réelle entre eux et leurs interprétations sont toujours des performances correctes sans plus. Sinon, Rafe Spall (The Big Short) débarque avec un rôle assez crucial à l’intrigue et il le joue avec toute la ringardise que l’écriture de son personnage lui impose. James Cromwell (Star Trek: First Contact), Toby Jones (Captain America: The Winter Soldier) et Ted Levine (Monk) sont également présents dans des rôles mineurs. Et pour ce qui est de Jeff Goldblum (The Fly), il n’a qu’un tout petit caméo…
Jurassic World: Fallen Kingdom est très réussi sur le plan technique, notamment grâce au génie de J.A. Bayona. Par contre, tout le reste part rapidement en vrille, ce qui fait en sorte que nous oublions tout de ce film générique et quelconque dès notre sortie de la salle.
Réalisation : J.A. Bayona
Scénario : Derek Connolly, Colin Trevorrow
Avec : Chris Pratt, Bryce Dallas Howard, Rafe Spall, Justice Smith, Daniella Pineda, James Cromwell, Toby Jones, Ted Levine, Jeff Goldblum, BD Wong, Geraldine Chaplin, Isabella Sermon
La plateforme DC Universe dévoile enfin ce qu’elle a dans le ventre avec la bande-annonce de sa toute première série, Titans. La série suit Dick Grayson et Rachet Roth, une jeune fille ayant besoin d’être pour contrôler une noirceur résidant en son sein. Titans montra comment les deux héros découvriront une conspiration pour transformer la Terre en un lieu infernal et formeront l’équipe Titans avec Starfire et Beast Boy.
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